旺忘望

1、我们所知道的旺忘望做平面设计，画画，做雕塑，拍DV，吹口琴，后来突然又写诗。而最早，你考入甘肃工艺美术研究所，五年以后却又在中央工艺美术学院选择了书籍艺术系。人有时是在自己做过或是正在做的事情之中找到自己的，对你来说，更加认同哪一种身份？平面设计师，画家，诗人，还是？

旺：我说两点，其一，后现代艺术有一个重要的特征就是艺术与非艺术、艺术家与非艺术家、专业与非专业之间的界限模糊，这是有意而为的，是后现代多元化开放的语境促成的。这个变化是美学和文化的历史逻辑演变的结果，是社会性的。身份认同实际上是社会的问题。现在好的艺术家己是无所不能，在专业上都是跨界的，因为过去的教育只重视“术有专功”它所能结出的果实也只是“术”的层面，而当代艺术家应该进入“道”的层面，道就是无所不有，无所不能的境界了，这时，一些专业的技能只作为一个“道”性创意的工具，怎么使用都行。传统认识现在产生了困惑不好为综合性的艺术和艺术家做定位，这是正常的，因为整个系统都在变化。其二是：人都是全能的，整个生命系统就具有全息感知的能力，人的潜质都一样，只不过开发的境遇却大为不同，视觉、声音、语言被分为各种专业，使完整的生命感觉力给支解了。现在有追求的人应该使用各种工具把感受整合起来，做出全方位刺激的艺术。我现在性趣广泛说明还有激情，最早做雕刻，上大学后，画画学设计，近来做些小DV作品，也经常写诗，吹吹伤感的口琴。总之，我在多种兴趣中能确认我的内在需求和表达冲动。人的细微感受用一种管道是不能完全传达的，艺术家应该是综合的多管齐下，因为可能性是无限的。所以我喜欢被称为艺术家而不是设计师或诗人或画家，这种界定限制人潜藏着的才华。

2、你在中央工艺美术学院书籍艺术系的求学经历是否意味着，那时你已经决定了将来要做什么？如今再回头去看，后来的经历是否超出了你的想象？

旺：上学时没有意识到以后能做那么多的设计。因为当时整个兴趣还是在绘画上，那时画家给我带来的幻觉是最大的，虽然己经学设计了但还是不用心，我报考的专业应该说是工艺美院比较好的专业，既有设计又有插图还能读很多文学作品，这个专业的学生都有一些人文热情，喜欢介入社会上的一些文化活动，所以现在出了几个比较优秀的艺术家。二十多年过去了看看今天自己最爱的事都没做，而不爱的却成为生存中不能放弃的唯生手段。这是个悖论，设计让我得到最多的知识是社会关糸学和与之相配的视觉传达的心理规律，除此之外得到的更多的是负面的。设计活动是功利的，限定的。设计的过程是痛苦的，所有的设计师都应该有这种感受。所以我有欲望要超越设计。但是从今天新的角度再看设计，发现它的引伸性很强，所有当代艺术的游戏法都跟设计有关联，因为设计本身就是社会性的是关系的艺术，它是消费，时尚，流行的前沿阵地。这些都是当代艺术的元素。设计的方法论直接作用艺术的操作，它的思维方式也被艺术借用。这是我以前想象不到的。在后现代的文化语境中设计的作用和意义是显而易见的。所以说我今后的艺术转型是很自然的过渡不会有很大的隔裂。

3、谈谈你的新作《他们都找旺忘望》，写作这样一本书的初衷和过程是怎样的？

旺：初衷就是想把自己过去做的工作在圈外作个汇报和总结，在这本书之前我己出过三本设计作品集，基本上属专业小圈子里的事，这次是在大众圈里发行，谈的事不是很学术，都是一些设计过程中对客户的感觉。过去通过设计认识了一些人和事。当年很多人还没有今天这么大的影响，很多事也没有今天看起来这么有意义。写的过程中历史感出来了，发现很多东西透过时间看，另有一番领悟，很多人今非昔比，不过给我的感觉是无论时代怎样变幻，个人的基本特质没有什么大变化，比如崔健、王朔等等，各从其类、个性依然。

4、在这本书里，我们能够通过你的眼睛去看那些艺术家、导演、音乐人和作家们，但同时，似乎也能够发现，只眼睛并没有仅仅只是沉湎于回忆，而更像是一次与个人有关的梳理以及思索。这使我们也不禁猜想，从事平面设计对你来说，也许不仅是一种谋生的手段，还有更多的意义。你怎样看待自己正在做着的这样一件事？

旺：很多年前我就看到了平面设计的传播性，它完全可以进入到大众层面传播一种美学趣味，它会自然而然的影响人们的生活。可是目前来看，应用美术起到的作用还仅仅是商业推广，还没有在精神层面产生影响，实际上它的能量远远不是这一点，从美国波普大师安迪.沃霍尔一个广告设计师造成的世界性影响来看，设计应该有更大的社会功能和转换的能力。作为设计师如果没有文化方面的自觉就会陷入实用的商业泥潭中，久而久之很可能变得麻木。我多少有一点点幸运，为很多文化类的项目做设计，这使我长期保持着对文化的兴趣，也有机会从精英们的身上吸取有益的东西。设计这个工作最大的好处就是学会了与人和社会进行沟通，也可以说设计的本质就是沟通。

6、曾看到你对于“未来的设计”下过这样的定义：提供富于魅力的设计品，提供未来的期待和梦想。这句话的具体含义是什么？

旺：我的意思是设计应该有人文关怀，是视觉人文，不只是视觉效果。富有魅力的设计品就是要有精神含量、有实用功能。甚至说得过一点就是有图腾般的作用，作为一个视觉图式或实用的物品它应该有法器一样的效力为人们提供精神想象和心理愉悦。

7、你认为人类生活所需要的一切都应该全部重归“最基本的设计原点”：即重新审视物质存在的意义，启发人们倾情自然材料营造的简朴生活和单纯的社会结构，通过认识论、实践哲学和美学的大众化推进，将当今世界常变常新的时尚追求，演变成有形形色色的差异性即各具不同地域、不同民族色彩的人类共同信仰。在你看来，设计能够承担起这样的使命吗？你认为自己是一个有使命的人吗？

旺：设计工作应该进入到“存在哲学”的层面，它应该是人类对理想生存渴望的表达，一座房子、一辆车、一身服装、一堆图案都有存在的理念在其中，每个时代的设计都有特征，如今后现代的大环境，设计是非常多元的。但返朴归真是一股潮流，人们渴望回归自然逃避资本主义的快速和各种异化。设计是信仰的工具，它出自某种理念和信念又反作用信仰和人的生存方式。作为一名普通的设计师一个人是不能做什么大事的，必须要由众多的群体努力才行。我相信设计与哲学、科学、艺术、心理的相结合会产生大能量。

8、你信仰基督教，在你的许多作品中也充斥着强烈而令人难以忽略的充满灵性的洞察力。对你来说，信仰与创造具有怎样的关系？

旺：信仰是种精神信念，它一定会影响人的价值判断和文化态度，它决定你的一切立场，也决定人的创作方向。基督教是我的核心精神资源，它对人性的揭示和对爱的阐释都是真理。只是我理解了所说的，但还没有潜移黙化到生命里。如果进入了生命，创作一定会有大变化。

9、描述一下你的一天，比如今天。然后，我们就可以结束这次谈话了。

上午十点起床，在卫生间里看新买的书《空虚时代》。中午去楼下的餐馆吃饭。一点半去798与几个艺术家汇合一同起中国美术馆给朋友的画展捧场。晚饭去朋友家吃的。回到家后又看了一次《肖申特的救赎》感叹多多。